为了纪念电影百年，北京青年宫重放了《霸王别姬》。虽然已经看过多次，但始终没有在大屏幕前看到过，所以即使要翘课，也要一看。

  电影里面关师傅告诉我们霸王别姬这出戏的由来，也将除了他对人生的原则------从一而终。虽然看过很多遍，但每次看完都有说不出的难过，为里面的每个人难过。

   我是很怜惜蝶衣的，因为他的一生就是跟悲剧，一个妓女的孩子，一个长着六个指头的男孩，一个被逼要认为自己本是女娇娥，不是男儿郎的男人。其实如果他不是那么执著，不入戏那么深，也就不会在乎是思凡里的念词，但是也不会有今后的风光。他一辈子就信两句话"从一而终"，“不疯魔不成活”，我欣赏这种执著。其实不只我，连导演，小楼，那坤，袁四爷都认为他就是虞姬，小楼说“我是假霸王，你是真虞姬”，那坤说“虞姬和霸王说话怎么还有隔条乌江？” 终于蝶衣像虞姬一样永别了霸王。

  我也同情小楼，一个戏班的大师兄，一个被师傅打罚却仍要保持师兄的威严，一个不给日本人唱戏的硬汉，一个为蝶衣跟国民党拼命甚至陪上了自己的孩子的师哥，但却最终因为文化大革命而抛弃人性，揭发蝶衣，跟妓女菊仙划清界限，可笑？可悲？着实让我庆幸没有生在那个年代。

   但我也替菊仙不值，一个花满楼的头牌，却总重要和一个男人争老公，然而这老公却最终抛弃了自己。其实菊仙对蝶衣是没有敌意的，甚至有些同情这个男子，但是想到自己的男人，她不得不狠下心来对待蝶衣。

   我甚至有些欣赏袁四爷，虽然电影里交代他是个反革命分子，但是从始至终也没见过他做过什么坏事，充其量能认为他是个戏霸。但他是个懂戏的戏霸，是唯一了解蝶衣的戏霸，直到被判刑时他还试图像霸王以一样走出，他也是个戏疯子，和蝶衣一样。真的有些欣赏葛优，我想如果不是他长得搞笑，袁四爷一定会得到更多人的欣赏。

   我为那坤感到可悲，一个靠戏子为生的奴才在蝶衣还是小豆子，小楼还是小石头的时候，他是多么的趾高气扬，但是却在后来成为他们的跟班，更可悲的是，最后在文化大革命中为了自保，不顾几十年来的情谊揭发小楼。

   我并不责怪关师傅的严厉，甚至有些认同，并且我为他感到庆幸。其实开始我也认为他太狠毒，对一群只是孩子的男生们下如此中的手。后来接触了京剧，我才发现这样才是让你成为角儿的唯一出路，虽然说不上打是亲，骂是爱，但如此打骂都是为了台上的风光，为了今后衣食无忧。其实关师傅并不是那坤那种人，培养出来角儿对于他来说没有什么好处，他只是在贯彻京剧的精神，使之一代一代的传下去。然而新中国成立，文化大革命，破坏了这个精神的流传。我为他庆幸是因为关师傅最后也没有看到京剧的落败。他还可以继续地认为只要是人就要看戏，还相信只有苦练才能成角儿。从小四儿身上可以看到，新中国成立后成角儿和旧社会的不同，这也是为什么现在再也没有像梅兰芳，程砚秋，马连良这样的京剧艺术家了，可悲！

 

    我终于明白电影要在大屏幕放的原因，只有在这样的情况下，你才能看清每个细节，才能真正融入其中。再加上看过多次，对剧情很了解，终于有些时间去关注上面几个人外的人和物，譬如我在电影里发现了黄磊，当时他应该只是学生，演了个嫖客的角色，而且始终嫖客之一。也许就因为这部戏让哥哥知道他，才点名他演《夜半歌声》。还有我发现原来不仅仅是游园那场戏在辅仁拍的，很多地方都是在新街口这边拍的，让我觉得忽然里哥哥好近。还有一个有意思的事情，当时还是电影学院学生的蒋雯丽，和这部电影的摄影顾长卫在几年之后结合，不能不说是缘分。

  在电影院看这部片子最让我欣慰的有两件事。第一，配音问题。我很久才能接受哥哥在里面的配音是杨建新（就是《我爱我家》里园园的爸爸），但不得不承认配得很好，很像，第一次我看的时候真的认为是哥哥自己说的，后来听说只有几句是哥哥的原声，却怎么也听不出来。也许是因为听哥哥声音太久，太熟悉，这次竟让毫不费力的听出来，哈哈。第二，使我对蝶衣自杀的是释怀。一直以来我都认为编剧最后让蝶衣自杀是件太残忍的事，因为他终于可以和师哥在没有障碍的情况下唱戏了，却在这时死去。但是这次我在大屏幕下看到蝶衣的表情，一个微笑，一个很浅的微笑，我知道他认为这就是虞姬离开霸王的时候，而小楼也笑了，也许他早知道虞姬会离他而去。